Đa dạng với các nền văn hóa của tranh cát
Tranh cát bắt nguồn từ những bộ tộc, thổ dân Nam Mỹ và châu
Úc với ý nghĩa tôn giáo rất thiên liêng. Chính vì thế nên nó thường được sử dụng
để tế thần linh trong các buổi lễ trang trọng.
Vẽ tranh cát không chỉ là một bộ môn nghệ thuật đơn thuần mà
còn là sự thể hiện nét riêng độc đáo của những nền văn hóa khác nhau. Ngày nay,
khắp thế giới đều biết đến và ưa chuộng tranh cát. Mỗi một nước lại có cách
sáng tạo và vẽ tranh cát của riêng mình. Thông qua cách vẽ, bài trí, bố cục, nội
dung, ta cũng có thể hiểu phần nào nét đẹp văn hóa của từng quốc gia, vùng lãnh
thổ.
Mạn đà la là một tên gọi khác của nghệ thuật tranh cát rất
thịnh hành của Phật giáo Tây Tạng. Chính vì đại diện cho Phật giáo nên tranh
cát của họ thường mang những ý nghĩa gắn với tâm linh cõi Phật như Vô thường,
triết lý thiêng liêng của Đức Phật.
Ở Mỹ, tranh cát phát triển đầu tiên trong thời kì cận đại dưới
hình thức tranh cát tĩnh với bậc thầy là nghệ nhân Andrew Clemens. Điều thú vị ở
loại tranh này là các nghệ nhân bằng sự khéo léo, tỉ mỉ của mình kết hợp nhiều
loại cát có màu sắc khác nhau và đặt vào những đồ chứa như bình, cốc mà không cần
đến chất kết dính. Thật sự rất tài tình! Nghệ thuật tranh cát cũng ảnh hưởng đến
một số nước khác như Anh, Ấn Độ dưới nhiều hình thái khác nhau.
Nghệ thuật vẽ tranh cát Nhật Bản gây ấn tượng bởi sự khéo
léo, tỉ mỉ trong từng chi tiết và độ bền cao. Bởi các nghệ nhân Nhật Bản dùng
cát, sỏi rải lên lòng những chiếc khay sơn mài màu đen với những công vụ như
lông chim, cọ mềm, thìa,…để tạo ra những khung cảnh thiên nhiên đẹp, đặc trưng
cho xứ sở hoa anh đào. Các bức tranh sau đó còn được trải qua một quá trình xử
lý kỹ lưỡng để có thể bảo quản thật tốt về sau.
Tuy tranh cát phát triển từ khá sớm nhưng mãi đến năm 2009,
thông qua clip trình bày của nghệ nhân người Ukraine Kseniya Simonova trong
chương trình Ukraine Got’s Talent được đăng lên Youtube thì nghệ thuật này mới
được cả thế giới biết đến và yêu thích.
Tại Việt Nam, nghệ thuật vẽ tranh cát bắt nguồn từ năm 1997.
Trải qua thời gian dài phát triển mà đặc biệt là trong những năm gần đây, với
những tên tuổi vang dội như Phan Anh Vũ, Ý Lan, Phương Vy,…tranh cát Việt Nam
đã dần chiếm được chỗ đứng trong nghệ thuật tranh cát quốc tế, được bạn bè các
nước rất đề cao. Tranh cát Việt Nam gồm 4 thể loại chính đó là phong cảnh, con
người lao động, chân dung và thư pháp. Tất cả đều mang một vẻ đẹp giản dị và “rất
Việt Nam”.
Sự phát triển vượt bậc của nghệ thuật tranh cát từ khi ra đời
đến nay là tranh cát động- loại tranh cát hiện đại có sự kết hợp giữa vẽ tranh
với ánh sáng và âm nhạc đem đến nhiều cảm xúc cho người xem. Vẽ tranh cát sẽ
còn phát triển hơn nữa khi nó ngày càng được yêu thích và ngày càng có nhiều bạn
trẻ theo đuổi bộ môn nghệ thuật này với niềm đam mê cháy bỏng.
0 nhận xét:
Đăng nhận xét